Berto Lardera, Lithographie originale, 1970

Berto Lardera, né en 1911 à La Spezia en Italie et mort en 1989 à Paris, est un artiste italien naturalisé français dont l’œuvre s’inscrit dans le renouvellement de la sculpture abstraite européenne d’après-guerre. Formé d’abord de manière autodidacte dans les années 1930, il s’installe à Paris en 1941 et s’intègre rapidement au milieu artistique international actif autour de l’abstraction et de la reconstruction esthétique de l’après-guerre. 

Son travail s’inscrit dans un contexte marqué par la remise en question de la sculpture traditionnelle figurative et par l’émergence de recherches sur l’espace, la structure et les matériaux industriels. Lardera développe un langage sculptural fondé sur l’assemblage et la soudure de plaques métalliques, principalement en fer et en acier, qu’il découpe, plie et organise en structures ouvertes. 

Contrairement à la sculpture classique basée sur le modelage ou la taille directe, il privilégie une construction architectonique où les éléments métalliques définissent des volumes par leurs relations spatiales plutôt que par la masse. Ses œuvres ne cherchent pas à représenter un sujet identifiable mais à structurer l’espace à travers des tensions dynamiques, des équilibres instables et des rythmes de lignes et de plans. 

Cette approche rapproche son travail des recherches de la sculpture abstraite internationale et du constructivisme tardif, tout en conservant une dimension plastique liée à la matérialité du métal et à l’énergie du geste de soudure. À partir des années 1950, il développe plusieurs séries où la fragmentation et l’ouverture des volumes deviennent centrales, transformant la sculpture en un système spatial plutôt qu’en un objet compact. 

Son œuvre dialogue avec les recherches contemporaines sur l’abstraction lyrique et l’art informel, tout en conservant une rigueur structurelle héritée des avant-gardes constructivistes. Lardera expose régulièrement dans les principales galeries et institutions européennes et participe aux grandes manifestations internationales consacrées à la sculpture moderne. Son travail contribue à l’évolution de la sculpture vers une conception plus architecturale et spatiale, où l’espace environnant fait partie intégrante de l’œuvre.