Berto Lardera Originallithografie signiert 1970, lyrische Abstraktion, modern

Berto Lardera Originallithografie signiert 1970, lyrische Abstraktion, modern

€450,00
Angebotspreis  €450,00 Normaler Preis  €450,00
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Berto Lardera Originallithografie signiert 1970, lyrische Abstraktion, modern

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€450,00
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Authentizität
Original
Typ
Lithographie
Stil
1970
Genre
Abstrakt
Eigenschaften
Signiert
Thema
Abstrakt

Berto Lardera 

Original-Lithographie, unten links signiert,

Nummeriert auf 65 Exemplare, 

Datiert 1970, 

Format: 73 x 54 cm 

KOSTENLOSER VERSAND: Das Poster wird sorgfältig verpackt, um optimalen Schutz während des Transports zu gewährleisten.
Zögern Sie nicht, weitere Details oder zusätzliche Fotos anzufordern.

Über den Künstler…

Berto Lardera, geboren 1911 in La Spezia, Italien, und gestorben 1989 in Paris, war ein italienischer, später naturalisierter französischer Künstler, dessen Werk die Erneuerung der europäischen abstrakten Skulptur nach dem Krieg prägte. Zunächst in den 1930er Jahren autodidaktisch ausgebildet, ließ er sich 1941 in Paris nieder und integrierte sich schnell in die internationale Kunstszene, die sich um die Abstraktion und die ästhetische Neugestaltung nach dem Krieg versammelte. 

Sein Werk entstand in einem Kontext, der durch die Infragestellung der traditionellen figurativen Skulptur und das Aufkommen von Forschungen zu Raum, Struktur und industriellen Materialien geprägt war. Lardera entwickelte eine skulpturale Sprache, die auf der Montage und dem Schweißen von Metallplatten, hauptsächlich aus Eisen und Stahl, basierte, die er schnitt, bog und zu offenen Strukturen organisierte. 

Im Gegensatz zur klassischen Skulptur, die auf Modellieren oder direkter Bearbeitung beruhte, bevorzugte er eine architektonische Konstruktion, bei der die metallischen Elemente Volumen durch ihre räumlichen Beziehungen definierten, anstatt durch Masse. Seine Werke versuchten nicht, ein identifizierbares Subjekt darzustellen, sondern den Raum durch dynamische Spannungen, instabile Gleichgewichte und Rhythmen von Linien und Flächen zu strukturieren. 

Dieser Ansatz verbindet seine Arbeit mit den Forschungen der internationalen abstrakten Skulptur und des späten Konstruktivismus, wobei er eine plastische Dimension bewahrt, die mit der Materialität des Metalls und der Energie des Schweißvorgangs verbunden ist. Ab den 1950er Jahren entwickelte er mehrere Serien, in denen die Fragmentierung und Öffnung der Volumen zentral wurden und die Skulptur eher zu einem räumlichen System als zu einem kompakten Objekt transformierten. 

Sein Werk steht im Dialog mit zeitgenössischen Forschungen zur lyrischen Abstraktion und zur informellen Kunst, bewahrt jedoch eine strukturelle Strenge, die von den konstruktivistischen Avantgarden geerbt wurde. Lardera stellte regelmäßig in den wichtigsten europäischen Galerien und Institutionen aus und nahm an großen internationalen Veranstaltungen zur modernen Skulptur teil. Sein Werk trug zur Entwicklung der Skulptur hin zu einer architektonischeren und räumlicheren Konzeption bei, in der der umgebende Raum integraler Bestandteil des Werkes ist. 

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